Τεχνικές ζωγραφικής της Αναγέννησης

Συγγραφέας: Monica Porter
Ημερομηνία Δημιουργίας: 14 Μάρτιος 2021
Ημερομηνία Ενημέρωσης: 17 Ενδέχεται 2024
Anonim
Ας μιλήσουμε για την Μοντέρνα Τέχνη. WEBINAR 1. Οι κανόνες της Αναγέννησης
Βίντεο: Ας μιλήσουμε για την Μοντέρνα Τέχνη. WEBINAR 1. Οι κανόνες της Αναγέννησης

Περιεχόμενο

Η περίοδος της Αναγέννησης σηματοδοτήθηκε από μια έκρηξη της καινοτομίας, της σκέψης και της κοινωνικής αλλαγής. Σε καμία άλλη περιοχή δεν ήταν αυτό σαφέστερο από ό, τι στις τέχνες. Μια αυξανόμενη μεσαία τάξη, γεμάτη από κατοχές, άρχισε να διατάζει έργα ζωγραφικής. Οι καινοτομίες και οι ιδέες άνοιξαν το δρόμο για την εμφάνιση νέων τεχνικών. Για πρώτη φορά, οι καλλιτέχνες άρχισαν να χρησιμοποιούν λαδομπογιές σε τεντωμένο καμβά, τοποθετημένο σε κιγκλιδώματα. Οι τεχνικές που εφευρέθηκαν εδώ και εκατοντάδες χρόνια, κατά την Αναγέννηση, είναι σχετικές μέχρι σήμερα.


"Ο γάμος της Αρνοφιλίνης" (1434), από τον Jan van Eyck

Προετοιμασία οθόνης και αρχικό σχέδιο

Η χρήση καμβά ήταν μια τεράστια καινοτομία για τη ζωγραφική. Πριν από τη χρήση των πινακίδων, η ζωγραφική έγινε σε ξύλινους πίνακες ή τοίχους γύψου όπως τοιχογραφίες. Τα πάνελ θα μπορούσαν να είναι φορητά, αλλά περιορισμένου μεγέθους και οι τοιχογραφίες ήταν μεγαλύτερες, αλλά δεν ήταν μεταφερόμενες. Οι οθόνες λύνουν και τα δύο προβλήματα. Μόλις τεντωθούν, οι καμβάδες προετοιμάστηκαν για εφαρμογή γύψου και ο καλλιτέχνης θα μπορούσε να αρχίσει να σκιαγραφεί με κάρβουνο. Το σκίτσο ήταν πολύ λεπτομερές, με τα σχήματα να διαμορφώνονται πλήρως. Για να διορθώσει σκίτσα που έγιναν με κάρβουνο, ο καλλιτέχνης φορούσε ένα πολύ ελαφρύ, αραιωμένο χρώμα.

Ξεκινώντας το βασικό στρώμα

Ο τρόπος με τον οποίο οι αναγεννησιακοί ζωγράφοι δημιούργησαν την εμφάνιση του βάθους, ειδικά με τους τόνους του δέρματος, ήταν μέσω αποτύπωσης. Δημιουργήθηκε πλήρης και μονοχρωματική ζωγραφική και στη συνέχεια επιχρίστηκε με χρώμα. Ένα παράδειγμα είναι η Odalisca της Ingres. Παρόλο που δεν δημιουργήθηκε κατά την περίοδο που συζητήθηκε, είναι ένα υπέροχο παράδειγμα αποτύπωσης. Οι Βορειοευρωπαίοι φορούσαν αποχρώσεις του γκρι για αυτό το στάδιο. Ο Leonardo da Vinci προτιμούσε τους τόνους σέπια. Πολλοί από τους Ιταλούς προτιμούσαν να χρησιμοποιήσουν ένα πρασινωπό γκρι που ονομάζεται terreverte σε αυτό το στάδιο. Μπορείτε να αναμίξετε το δικό σας terreverte συνδυάζοντας το μισό πράσινο Chroma, το μισό μαύρο. Αφού ανακατεύετε καλά, πάρτε μερικά από τα μείγματα και προσθέστε το στο λευκό με αναλογία 1 έως 3. Συνεχίστε να αναμιγνύετε με αυτόν τον τρόπο μέχρι να έχετε ανοιχτόχρωμο χρώμα δίπλα στο λευκό. Τώρα έχετε την πλήρη παλέτα σας και μπορεί να κάνει το δικό σας αποτύπωμα.


Προσθήκη χρώματος

Προστέθηκε χρώμα χρησιμοποιώντας την τεχνική που είναι γνωστή ως υαλοπίνακες. Υπάρχουν διάφοροι τύποι για τη δημιουργία ενός μέσου για υαλοπίνακες. Ένα από τα πιο συνηθισμένα είναι ένας συνδυασμός βερνικιού Damar και λιναρόσπορου στο οποίο προστίθεται το χρώμα ή η ξηρή χρωστική ουσία. Πολύ λεπτές στρώσεις χρώματος εφαρμόστηκαν στον καμβά. Αυτό είχε ως αποτέλεσμα ένα λεπτό μείγμα χρωμάτων, έτσι ώστε να μην εμφανιστεί καμία αισθητή αλλαγή. Αυτή η τεχνική δημιούργησε επίσης την αντίληψη του βάθους των δερμάτων. Ο Ντα Βίντσι δημιούργησε τη λέξη "Sfumato", που σημαίνει καπνιστή για να το περιγράψει. Τελειώνοντας μια ζωγραφική έτσι μπορεί να πάρει εβδομάδες κάθε φορά που κάθε στρώμα πρέπει να στεγνώσει πριν προστεθεί το επόμενο στρώμα. Αν και χρονοβόρες, τα αποτελέσματα είναι θεαματικά όταν εκτελούνται σωστά.